Récemment, une vidéo de Maggie Gyllenhaal est devenue virale lors de la conférence de presse inaugurale de la Mostra de Venise. A la question de savoir pourquoi il n’y avait que deux réalisatrices sur 20 sélectionnées pour la compétition, Gyllenhaal, en tant que présidente du jury, critique ouvertement le festival lui-même et admet que le problème est systémique. « Serait-il possible que les choses sur lesquelles les femmes, ayant vécu une expérience différente de leur vie dans le monde, souhaitent faire des films ne soient pas toujours considérées comme du grand art ? Qui décide de ce qui est bon ? Qui décide de ce qui a de la valeur ? »
Cette année, la quatrième édition du Festival du film latino-américain (LAFF) à Reykjavík présente des films réalisés exclusivement par des femmes latino-américaines. Du 15 au 19 septembre, Bíó Paradís organise chaque jour des films et des festivités célébrant la culture latino-américaine et les histoires de femmes. Je parle avec la co-directrice Tania Zarak Quintana qui se joint au fondateur et co-directeur Hugo Llanes pour organiser cette édition.
Tania fait référence au discours de Gyllenhaal. « Je pense qu’il est très important de définir l’ordre du jour. Pourquoi les films féminins ne sont-ils pas financés ou pas autant soutenus ? » demande Tania. « Je pense que cela a beaucoup à voir avec les histoires que racontent les femmes. Le grand public n’est-il pas attiré vers les récits féminins ou ceux-ci sont-ils simplement supprimés ? » Elle poursuit : « Il devrait y avoir plus d’espace pour présenter les femmes comme des personnages complexes, des individus complexes traversant des processus profonds et pas seulement, vous savez, comme une épouse (…) toujours au service de son homologue masculin. »
Le programme du LAFF réussit bien à fournir cet espace. Non seulement tous les films sont réalisés par des femmes, mais ils mettent également en scène des personnages féminins principaux qui deviennent majeurs, qui font l’expérience de l’amitié, de la fraternité et du drame. L’un des points forts est le film mexicain primé Fille tristeréalisé par Fernanda Tovar. L’histoire est centrée sur l’amitié entre deux filles, confrontées aux conséquences d’un événement traumatisant. Un autre film qui a récemment attiré l’attention à l’échelle internationale est Pour toujours ton animal maternelréalisé par Valentina Maurel. Le film a remporté le prix de la meilleure actrice à Cannes 2026 et suit la dynamique familiale entre trois femmes au Costa Rica.
En parlant de la situation des femmes en Amérique latine, Tania explique : « Historiquement, c’est une culture très, très machiste, même si, à l’origine, il s’agissait de sociétés matriarcales. Au Mexique, nous avons enfin, pour la première fois, une femme présidente. Je pense donc que nous allons dans la bonne direction, mais ce n’est en aucun cas une victoire. » Il est donc d’autant plus important de représenter les voix des femmes en Amérique latine. « Peut-être que les mesures incitatives comme les nôtres ne sont que de petites gouttes dans l’océan du changement », réfléchit Tania.
D’une manière générale, la manière dont l’Amérique latine est représentée dans les médias pose problème. « L’Amérique latine est une région très diversifiée qui malheureusement tombe dans certains clichés dont il est très difficile de se détacher. L’Amérique latine est composée de dizaines de pays. Chaque pays a ses propres nuances et complexités, vous savez, il y a des villes très cosmopolites, il y a des zones très rurales, il y a des tropiques, il y a des déserts, il y a… Je pense qu’il a été très important pour nous de rompre avec ces clichés et de présenter l’Amérique latine telle qu’elle est : ce territoire très éclectique et hétérogène. »
La programmation du festival montre cette diversité. Il y a des films du Mexique, du Pérou, d’Argentine, d’Uruguay et du Costa Rica. « Je pense que ce sont tous des films très locaux. Ils s’adaptent en grande partie à leur contexte (…) Je pense que les réalisateurs ont fait un très bon travail en capturant la façon dont les gens parlent », me dit Tania. « D’après mon expérience, plus une histoire est locale, mieux elle voyage car elle s’inscrit dans la condition universelle de l’être humain », exprime Tania. « Je pense que la culture est un point de rencontre (…) nous voulons que ces histoires résonnent chez les gens d’ici et créent des liens. »
C’est pourquoi le Festival du film latino-américain de Reykjavík est plus qu’un simple festival de cinéma. Outre les projections de films, il y aura des concerts du duo musical argentin-islandais Proyecto Profundo, de l’artiste hip-hop islandais-philippin Rorri (Roderick Jón B. Magpantay), du collectif de cumbia de Reykjavík La Dimensión RVK, une performance du groupe de danse colombien Boreal et bien plus encore. Il y a des collations mexicaines de La Poblana, de la cuisine dominicaine de Cocina Rodríguez, des alfajores argentines et une dégustation de vins uruguayens. Plus une grande célébration du Jour de l’Indépendance Mexicaine lors de la soirée d’ouverture.
« En tant qu’immigrant, ou simplement en tant qu’étranger vivant ailleurs, je pense que vous atteignez un point où vous ne vous sentez plus tout à fait chez vous là-bas, mais vous ne vous sentez pas tout à fait chez vous ici non plus. Il y a toute cette population de gens qui déménagent pour le travail, par amour, pour la guerre ou pour d’innombrables autres raisons, et à un moment donné, vous franchissez une ligne où vous avez le sentiment de n’appartenir complètement à aucun des deux endroits. » Il est donc si important de bâtir des communautés qui incluent tout le monde. Revenant au cinéma, Tania me laisse avec une dernière remarque. « L’inclusion commence dans la salle de l’écrivain parce que c’est là que tout commence. Ayons plus de cinéastes, bien sûr, mais aussi plus d’écrivaines. Ayons simplement plus d’histoires de femmes. »